Galeriekonzept
Kunst von Insel- und friesischen Künstlern zum Bewundern und Kaufen bei De Vlindertuin auf Ameland
Unsere Teilnehmer am Galeriekonzept
Kunst und Kultur tragen zu Sinnstiftung, Selbstvertrauen, persönlicher Entfaltung, Teilhabe und positiver Gesundheit bei und laden zu Verhaltensänderungen ein. Verschiedene Unternehmer haben sich für das Galeriekonzept entschieden. Auch bei uns stehen inzwischen 60 Kunstwerke zum Verkauf.
Wir stellen Ihnen die Künstler vor, die bei uns ausstellen:
Joke Ket - bildende Künstlerin
Lebt und arbeitet in Friesland. Ich arbeite nach dem Gedanken “Aus dem Feuer der Erde”. Das Werk wird mit Material aus dem Wattenmeer aufgebaut: Schlick, Seetang, Seil, Muscheln usw. Die Grundschichten sind in Rot gemalt, dem Feuer der Erde.
Meine Liebe gilt dem Watt mit seinen wechselnden Gezeiten, den Prielen, dem Schlick, den Inseln. In meinen Werken möchte ich den Betrachter den endlosen Horizont, die Freiheit, geblähte Segel und das Gefühl von Wind im Haar und Salz auf den Lippen erleben lassen.
Website: schildereizen.com
Harmen H. Westra: von Vlindertuin zu Vlindertuin
Im Jahr 2002 bekam das Wohn- und Pflegeheim, in dem ich als Techniker arbeite, als eines der ersten einen Schmetterlingsgarten (Vlindertuin), finanziert vom VSBFonds. In diese Zeit fiel auch der Aufstieg der digitalen Fotografie.
Seitdem ist meine Kamera nicht mehr wegzudenken. Durch den Schmetterlingsgarten packte mich die Fotografie, und ich begann, die Schmetterlinge und Blumen festzuhalten. Danach kam die Landschaftsfotografie.
Ich wohnte am Wattenmeer, das für mich zu einem Ort zum Fotografieren wurde. Das Wattenmeer auf meine Art festhalten: pur! Das Strandgut (Holz), das ich auf meinen Streifzügen fand, nahm ich mit nach Hause und nutzte es, um meine Fotos darin zu präsentieren.
Heute präsentiere ich meine Arbeiten auch auf verschiedenen Fotopapieren, Forex, MDF, in Holz und nach wie vor in Fundstücken aus der Natur. Mein erster Lehrmeister war Ton Aartsen, bildender Künstler. Er lehrte mich, mit der Kamera zu schauen und mich zu bewegen. Ton: „Geh auf das Motiv zu und um es herum, schau, und mach dann das Foto.“ Mein anderer Lehrmeister war Gijs van Gent, Fotojournalist für renommierte Tageszeitungen und Straßenfotograf. Gijs van Gent lehrte mich zu experimentieren und mich so lange in das Motiv zu verbeißen, bis das Bild stimmt.
Jetzt reist meine Fotoarbeit über das Watt, um in De Vlindertuin zu hängen. Von Vlindertuin zu Vlindertuin, wie schön ist das!
Website: harmenhwestra.nl - Ryptsjerk
Boukje Westra-Wijnja (verstorben im Juli 2021)
Dieses kreative Talent hat inzwischen 35 Werke zur Ausstellung in De Vlindertuin angeboten. „Meine Themen sind Eindrücke von dem, was ich am Wattenmeer, am Meer, in der Landschaft, bei Blumen, Tieren und Menschen sehe und fühle.“ Themen, die auch nahtlos zur Vision dieses Ferienbetriebs passen.
Boukje wurde in Mantgum geboren und wohnte seit 1982 in den Wiesen von Blije. Sie erzählt: „Ameland ist eine Insel, auf die ich immer wieder zurückkehre. Sie hat alles, was mir wichtig ist: das Watt, das Meer, die Dünen und die Seehunde.“ Seit ihrem 16. Lebensjahr kam sie regelmäßig auf die Insel: Sommerlager, Ferienjob im Hotel Noordzee und als Gastgeberin auf dem Ausflugsschiff de Waddentravel. Dadurch hat sie sich mit der Familie Mosterman angefreundet. „2011 bekam ich von Joke und Theo Mosterman den Auftrag, zwei Gemälde und ein Wandbild im Frühstücksraum zum Thema Schmetterlinge zu malen.“ Danach folgten weitere Aufträge zum selben Thema. Appartementen De Vlindertuin ist zugleich eine Galerie. „Was gibt es Schöneres für eine Künstlerin, als ihre Werke an einem Ort zu zeigen und zum Verkauf anzubieten, an dem man sich zu Hause fühlt?“
Suzan Bosch - Transitionskünstlerin
Sie arbeitet als selbstständige Transitionskünstlerin, mit der Natur als Inspirationsquelle. „Jeder Aspekt der Natur hat Schönheit und Funktion und ist mit dem größeren Ganzen verbunden. Das berührt mich, und ich versuche, es in meine Kunst zu übertragen, auch im Licht der Herausforderungen unserer Zeit.“
Sie verbindet ihren Hintergrund als Organisationspsychologin mit ihrer künstlerischen Faszination für alles, was mit Naturfasern und Farbnuancen zu tun hat. Ihre Arbeit handelt von der Kraft der Natur, von Zeit, Aufmerksamkeit und Verbundenheit. Sie lädt dazu ein, anders auf das zu schauen, was selbstverständlich ist und was unbekannt erscheint.
Handgeschöpftes Papier aus pflanzlichen Materialien, pflanzengefärbte Wolle und botanisch bedruckte Textilien verarbeitet sie zu Kunstwerken, die die Beziehung zwischen dem Auftraggeber und seiner Umgebung widerspiegeln. Bei Projekten in Verwaltung, Bildung und Pflege bezieht sie als Connecting Artist Gruppen, die mit Wandel und Erneuerung zu tun haben, in die Entstehung von Kunst ein. Dabei setzt sie ihre natürlichen Materialien und handwerklichen Arbeitsprozesse als Mittel zur Teilhabe und Co-Creation ein. So lässt sie die Teilnehmenden erfahren, was Raum, Zeit und Aufmerksamkeit mit menschlichen Beziehungen machen, und lädt zu neuen Verbindungen ein.
Sie wird regelmäßig eingeladen, einen inspirierenden Vortrag oder eine poetische Präsentation zu halten und über ihre Kunst des natürlichen Erneuerns zu erzählen.
Auf ihrer eigenen Website suzanbosch.com erfahren Sie mehr über ihre Aktivitäten.
Anneke Veldkamp
Mein Name ist Anneke Veldkamp, mit dem Malen habe ich durch meine Tochter Sjanne angefangen. Sie malte schon als Kind, und wir fragten uns immer, von wem sie ihr Talent hatte. Eines Abends ging ich einfach einmal mit ihr malen und entdeckte, dass es mir riesigen Spaß macht. Es ist auch herrlich entspannend. Seitdem bin ich begeistert und besuche ab und zu einen Workshop, aber meistens male ich zu Hause in meinem „Atelier“.
Zusammen mit Sjanne habe ich das Gemälde mit dem Hund Ben gemacht. Daraus ist eigentlich ein kleines Mixed-Media-Gemälde geworden, weil 2 Schmetterlinge aufgeklebt sind. Sjanne hat auch das Gemälde mit dem Marienkäfer gemalt. Ich bin Autodidaktin, habe aber inzwischen Workshops besucht und male heute oft mit Ölfarbe. Die Gemälde, die in De Vlindertuin hängen, sind hauptsächlich mit Acrylfarbe gemalt, außer dem jungen Spatz, der mit Ölfarbe gemalt wurde.
Mein Stil ist, schnell anzulegen und dann etwas genauer auszuarbeiten, und ich probiere noch alles Mögliche aus. Auch was die Motive meiner Bilder betrifft. In De Vlindertuin hängen vor allem Vögel, Schmetterlinge und andere Tiere, aber eigentlich male ich alles: Stillleben, Abstraktes und inzwischen auch Porträts.
Ben van Doorn
Er ist Lehrer am Dockinga College in Ferwert und daneben als bildender Künstler tätig. Ich habe Ubbo Emmius und die Academie Minerva besucht. Früher habe ich viele Wand- und Deckenmalereien im Auftrag von Heineken angefertigt. Ich hatte aber auch ein eigenes Kurszentrum, atelier de Brêge in Metslawier. Heute stehe ich mehr vor der Klasse und nehme ab und zu noch einen Auftrag an. Das kann sehr unterschiedlich sein, von freien Aufträgen, Porträtzeichnen, Zeichnungen für einen Grabstein, damit der Steinmetz sie in den Stein gravieren kann, Wandmalereien usw. usw.
Sind Sie durch das Lesen neugierig geworden und möchten Sie mehr über die Zeichen- und Malkurse erfahren: Rufen Sie gern unverbindlich unter 0511 424106 an.
Kunstmonat November: ein Win-win-win
Das Galeriekonzept ist eine Win/win/win-Situation. Künstler erhalten kostenlos Ausstellungsfläche, der Betrieb hat immer wieder neue, hochwertige Werke an der Wand, und Gäste und Insulaner können sich inspirieren lassen und Werke zu einem attraktiven Preis erwerben. Im November ist die ganze Insel eine einzige große Galerie. Aber auch in den anderen elf Monaten des Jahres können Sie auf der Insel Kunst bewundern. Während des Kunstmonats bieten wir:
1. 20% Rabatt auf Kunst.
2. Workshops gegen Vorlage des Rabattgutscheins aus dem Heft des Kunstmonats.
3. In allen Gemeinschaftsräumen hängen zusätzliche Werke speziell für den Kunstmonat.